罗马大奖背景

     在音乐史上，罗马大奖（Prix de Rome）一直因其特殊的背景而引起人们的关注，从1803年开始，法兰西学院就每年颁发一个针对巴黎音乐学院作曲系学生的大奖，因为获得第一名的人可以到罗马的梅蒂奇别墅居住四年，从事进修或者研究，故称“罗马大奖”。历史上获得过该奖的包括柏辽兹、古诺、比才、马斯涅等人，德彪西也曾于1884年获得过这个殊荣，这些作曲家事后无不功成名就。但是，罗马大奖后期的评选宗派气息很重，要得奖往往与导师的门派有很大关系，形式也变得十分僵化，简直有点像中国的科举，有些人五、六次参赛却一无所获，一旦得奖如同范进中举，到了罗马又绞尽脑汁倾轧排挤别人以谋求回国后更好的前途，最终，1968年法国政府停办了罗马大奖。在罗马大奖的历史上，没有得奖却青史留名的人凤毛麟角，而因为遭到淘汰引起轩然大波，甚至导致巴黎音乐学院领导层改组的人恐怕也就只有拉威尔一人了，这就是法国音乐史上著名的“评奖不公事件”。

   附：杜埃国立音乐学院出现过2位罗马大奖获得者。代表人物是法国著名作曲家亨利·迪蒂耶（Henri DUTILLEUX）以及他的老师乔治.佩特M.GEORGES PRETRE

       现任佩皮尼昂国立音乐学院院长M.Daniel TOSI先生也是罗马大奖获得者。

    1900年，拉威尔第一次参加罗马大奖比赛，然而，拉威尔的运气并不好，7月，当他的作品进入了赋格比赛第二轮时却遭到沉重的打击，评委之一的巴黎音乐学院院长杜布瓦（Duboi，F.）给了这部作品零分，原因正如他的评语所言：“不能容忍，错的太厉害了！”这位杜布瓦是马孟台尔的高足，1861年曾得过罗马大奖，是巴黎音乐学院保守派的领袖人物，对德彪西充满敌意。至此，拉威尔失去了继续参加比赛的机会，同时，他在巴黎音乐学院的地位也岌岌可危。幸好，关键时刻福莱保护了拉威尔，他始终非常是赏识拉威尔的才华，下面就是福莱历年给拉威尔写的鉴定评语，从中我们可以感受到他对这位才华横溢的学生的偏爱。
　　评语日期        评语摘要
　　1898年1月16日     一个天才与勤奋的学生，但是尚未完全掌握赋格技术
　　1899年1月13日     非常聪明，具有超凡才华，但是过分考究，太精巧优雅，一个勤奋的学生
　　1899年6月13日     开始成熟
　　1900年1月18日     明显成熟
　　1900年6月16日     非常优秀的学生，不辞辛劳，精细，锐意创新，但是却忠诚的有些天真
　　不过，即使是福莱也无法保住拉威尔的学籍，1900年7月后，拉威尔只能作为旁听生在福莱班上继续学业，直到1903年离开巴黎音乐学院。1901年1月，拉威尔再次参加罗马大奖比赛，罗马大奖的比赛分成两个部分，首轮要求候选者在一周时间内根据给出的主题创作一首四声部的赋格曲，此外还要根据评委给出的一小段唱词完成一首混声合唱与乐队的作品片断。大约20位选手参加首轮比赛，一般有5-6人有望进入下一轮即最后一轮比赛，第二轮比赛的要求非常高，所有选手都将被关进指定的房间大约一个月时间，完成根据指定脚本创作一部大型康塔塔。


　　1901年罗马大奖比赛的具体日程如下：
　　5月4-10日   首轮比赛，完成赋格与合唱小品
　　5月11日   首轮评判
　　5月16日   评委会评审康塔塔脚本
　　5月17日   公布康塔塔脚本
　　5月18-6月17日  第二轮作曲比赛
　　6月28日   预评
　　6月29日   终评并公布得奖名单
　　10月19日   罗马大奖得主作品首演
　　这个时间表从未改变过，年复一年，所有人都要遵守它，拉威尔同样如此，在通过了首轮比赛之后，拉威尔得到了第二轮比赛的脚本《梅尔哈》（Myrrha），作者贝塞尔是法国著名的作家、音乐家和音乐出版商，脚本讲述了公元前795年的亚述尼尼微王朝中希腊奴隶梅尔哈帮助王国复兴的故事。
　　6月28日，紧张的最后一轮评选开始了，一共有5位候选人参加决赛：卡普莱（德彪西最好的朋友），杜邦，加布里埃，拉威尔，昆兹、贝塔林。而当日参加评审的评委一共有9位，包括圣桑、杜布瓦、玛斯涅、莱内佩等等，其中不乏对拉威尔嗤之以鼻的人。第一轮投票结果是卡普莱3票，杜邦2票，拉威尔1票，其余3票弃权（昆兹与贝塔林被淘汰），但是，第一轮没有人得到过半数的5票。于是，第二轮投票开始，结果卡普莱3票，杜邦3票，拉威尔1票，2票弃权。不得不进行第三轮，结果依然不明朗：卡普莱4票，杜邦2票，拉威尔1票，2票弃权，卡普莱离罗马大奖只有一票。评委主席圣桑把评委们集中起来再次讨论了一番，然后，他主持第四轮投票，结果仍然是卡普莱3票，杜邦2票，拉威尔1票，这个结局一直僵持到第六轮投票，第7轮投票时评委们已经精疲力竭，结果稍稍有些变化，卡普莱4票，其余5票弃权。圣桑只能宣布罗马大奖空缺，接着评选罗马次奖，卡普莱首轮便获胜，杜邦得到了罗马三奖，而拉威尔以8票同意1票弃权获得了荣誉奖。评委会对他创作的康塔塔的评价是：“旋律动人，富戏剧表现力！”

　　但是，9人评委会的意见并不是最终结果，他们投票的结论还要拿到美艺协会交给21人评判团的审核，最终是由他们决定得奖名单。6月29日，美艺协会经过再三权衡，决定将1901年评奖人的名次都相应提高一档，于是，拉威尔也获得了他的第一个罗马大奖比赛中的奖项 —— 1901年度的罗马三奖。

　　不过，比这次得奖更为重要的是德彪西与拉威尔的相识，在评奖过程中德彪西对拉威尔的作品十分关注，1901年11月，他们相见，可惜，拉威尔没有把自己的作品《水之嬉戏》（Jeux d’eau）给德彪西看，否则他们的会面一定会在音乐史上留下浓墨重彩的一笔。在《水之嬉戏》中这位26岁的青年作曲家表现出对键盘乐器的透彻理解，拉威尔娴熟地使用七度、九度和弦，这当然是德彪西所钟爱的，因此，评论家们不难把他们的音乐混为一谈。1902年4月，《为已故小公主的帕凡舞曲》（Pavane pour une infante defunte）在巴黎首演，这部作品为他赢得了尊重与敬意，人们开始审视拉威尔以前发表过的几部作品 —— 《镜子》（Miroirs）和《夜之盖斯巴》（Gaspard de la nuit）等等，难缠的巴黎音乐评论家们不得不承认拉威尔并不缺乏才华。

　　1902年4月30日，拉威尔参加了《佩里亚斯与梅丽桑德》在喜歌剧院的首演，接下来两个月的时间他完全都用在了争夺罗马大奖上。就像去年一样，拉威尔进入了决赛，同时获得了一个名叫《埃利西翁》（Alcyone）的康塔塔脚本，故事讲述的是国王与王后之间因果报应的悲剧故事，充满说教和陈腐的中世纪道德观念，虽然并不喜欢脚本的内容，但是，拉威尔还是专心致志地投入到作曲工作中。结果，他那瓦格纳式的配器再次触怒了评委会，结果，他落选了，罗马大奖授予了昆兹，这位莱内佩的学生已经是第5次竞争罗马大奖了，这次终于如愿以偿。拉威尔只能接受这个结果，不久他开始写《弦乐四重奏》，暂时忘却了罗马大奖带给自己的伤害。

　　1903年1月，《弦乐四重奏》第一乐章完成，却得到了杜布瓦的责难与批评，这件事给拉威尔蒙上了阴影。就在这一年，他第四次参加罗马大奖评审，当时，拉威尔已经完成了《弦乐四重奏》和声乐套曲《舍赫拉查德》。决赛的清唱剧脚本名叫《埃利莎》，讲述的是一个关于爱情与责任之间抉择的故事，拉威尔十分反感这个做作的脚本，他几乎是带着鄙视的情绪完成作品的，结果，罗马大奖给了福莱的学生拉帕拉（Laparra），拉威尔再次颗粒无收。唯一能够使拉威尔感到一些安慰的是1904年3月5日《弦乐四重奏》由海曼四重奏在巴黎首演，拉罗听后认为“不论是和声、和弦的运用，或者情绪与色彩，都与德彪西惊人的相似！”这也许就是后来人们常常把拉威尔与德彪西并论的原因。但是，尖锐的批评并不少，有些是善意的，比如福莱和德彪西都认为结尾太草率，调性布局也不理想，有些则显得不那么友好，为首人物就是曾经批评过这部作品的杜布瓦，他从本质上反感拉威尔的和声，所以用词尖刻，毫不留情。

　　拉威尔继续我行我素，从1904-1905年，他先后发表了《5首希腊流行歌曲》（Cinq melodies populaires grecques）、《镜子》（Miroirs）和《小奏鸣曲》（Sonatine）等作品，赢得了广泛关注与好评，拉威尔的才华进一步得到了评论界的承认。1905年3月7日，拉威尔30岁生日，这天拉威尔特意把在音乐学院读书时蓄的胡子修整了一番而不再随它去，他觉得自己应当与过去有所不同。这时的拉威尔已经有了一定的声望，在福莱等前辈的眼里他是德彪西的接班人，另一方面，拉威尔也有一批颇具权势的反对者，以杜布瓦和丹第为首，他们继续蔑视拉威尔的创作。

　　也许是因为接二连三的失败让拉威尔感到十分失望，他没有参加1904年的罗马大奖比赛，然而，拉威尔并没有屈服，罗马大奖成为了他心中挥之不去的阴影，拉威尔试图摆脱这种窘境。于是，1905年，30岁的拉威尔再次参加罗马大奖比赛，然而，戏剧性的事情发生了，罗马大奖评审委员会竟然在第一轮就把他从参赛名单上给去掉了。评审委员会的所作所为马上引起了巴黎艺术界的强烈反响，当时，大家已经十分熟悉拉威尔的《水之嬉戏》等作品，他也被看成是新一代作曲家的领袖人物，然而，他却在第一轮和那些音乐学院一年级的学生们一起给淘汰了，理由竟然是“缺乏作曲技法”，这简直是一桩丑闻。人们很快把矛头指向了巴黎音乐学院院长杜布瓦，罗曼·罗兰在5月26日的《费加罗报》上公开发表了给美艺协会会长保罗·莱翁的信：“我并不是拉威尔先生的朋友，对于他的音乐也没有多少个人的好恶。然而，正义感迫使我写信给您，因为拉威尔先生得到了不公正的待遇……这种情形只有在柏辽兹身上发生过，拉威尔不是作为一个音乐学院的学生来角逐罗马大奖的，他是作为一个成熟的作曲家参赛的……每一个有正义感的人都要起来反对这个荒谬的决定！”

　　不久，内幕进一步被披露出来，这一届罗马大奖决赛阶段的6名选手都是查尔斯·莱内佩教授的学生，而拉威尔在音乐学院的时候反莱内佩是相当坚决的。这位莱内佩是前任院长托马的学生，也是巴黎音乐学院和声学教授，与杜布瓦私交甚密，许多看法十分接近。莱内佩连忙出面解释，声明自己并没有引导评委会舞弊，实事证明莱内佩的行为取得了完全相反的效果，人们把拉威尔在历次罗马大奖比赛中的老账都翻了出来，结果，战火蔓延到整个巴黎音乐学院，大家对音乐学院的教学体制和领导方式提出了质疑。最后，无法顶住压力的杜布瓦不得不提出辞呈，并且马上被接受，杜布瓦退休，拉威尔的老师福莱成为巴黎音乐学院的新院长。然而，拉威尔也并没能成为最终胜利者，虽然杜布瓦走了，但是，音乐学院那些保守派对拉威尔的仇视心理却没有丝毫改变，即便福莱也无能为力。因为，拉威尔不是反对杜布瓦或者莱内佩的某一个人，而是向音乐学院的传统发起挑战，这是不能允许的。为了挽回面子，评委会抓住拉威尔参赛作品的一些细节发难，比如合唱的声部使用方面不符合混声四部的要求，或者运用了明令不准写的大七和弦等等，反正所有的一切都为了让拉威尔早早远离罗马大奖。就像明知错判却必须维持原来结果的足球比赛一样，拉威尔第一轮被淘汰的命运无法改变。

　　此时此刻的拉威尔却不在巴黎，他受到邀请登上了“艾美”号豪华游轮，开始了从比利时经荷兰到德国的旅行，就在离开巴黎前拉威尔完成了《引子与快板》，作为临别赠言让巴黎的保守派和革命派们去争论不休吧！在“艾美”号上，拉威尔整理着自己的思绪，他也知道与罗马大奖的缘分算是到头了，在这一点上他还不如柏辽兹，起码柏辽兹拿到了大奖。但是，此时大奖对拉威尔来说已经不再重要，当他回到巴黎时，老师福莱已经开始着手对音乐学院进行改革，拉威尔的牺牲总算没有浪费，他输掉了罗马大奖却赢得了整个巴黎。